「狂気のページ」(「Kurutta Ippōji」)は、日本のアヴェントガード文学と実験的な映画の間の出会いから生まれた。
監督テイノスケ・キヌガサは、キヌガサ・モーション・ピクチャーレーグを設立し、スタジオシステムの外に、シャンキンカクハ(ネオセンスラスト)運動の中心人物であるヤサニラ・カワバタと協力した。
シャンキンカクハは、日本の文学を従来的な物語と客観的な説明から遠ざけることを目指し、代わりに即時の感覚、認識、そして現実の客観的な体験に焦点を当てた。カワバタは映画の映画として、動き、リズム、光、視覚構成、そして文学的な説明を通じてこれらのアイデアを表現する能力を持つ中で特に興味を持っていた。「狂気のページ」は、このアプローチを書き表紙から画像に変える機会となった。
非常に限られた資源で制作されたこの映画は、映画を撮影し、キャストとクルーがセットを作り、照明を即興で調整した。これらの制約は、キヌガサと映画監督コーヒー・スギヤマが自己を試す機会をもたらした。彼らは、映画の中間の制約を克服し、自己を経営する映画のセットを設置し、映画の分裂された視覚言語を構築した。静かな映画の制約は、ディストリビューションシステムの外に存在する映画を再び公開する機会をもたらした。
その異常な形態は、映画の流行を制限した。最初の公開後、「狂気のページ」は公衆の視線から消え、長い間失われた映画となった。
1971年まで、キヌガサは保存された印刷物を再発見し、映画を再びスクリーンに戻すことができた。彼らは、静かな映画の制約を克服し、映画の中間の人物であるカワバタと共に、映画の表現を再発見した。
« 隠者のカード | トップページ | 手塚治虫さん原作『火の鳥 未来編』舞台化で来年2月上演 AI時代に「生命と人類の未来」を問う(オリコン) »
« 隠者のカード | トップページ | 手塚治虫さん原作『火の鳥 未来編』舞台化で来年2月上演 AI時代に「生命と人類の未来」を問う(オリコン) »


コメント